“Lucky You” de Curtis Hanson (2007)

Huck Cheever (Eric Bana) es un jugador profesional de póker que visita Las Vegas para participar en la serie mundial y jugar contra sus demonios particulares. Allí conocerá a Billie Offer (Drew Barrymore), una aspirante a cantante que intentará ayudarle a reconciliarse con Robert Duvall.

Pues aunque la idea no es mala aunque un poco trillada, sobretodo si uno ha visto la serie “Las Vegas”, parece que en esta ocasión no se le saca demasiado provecho, después de un principio bastante bueno con el dialogo en la casa de empeños, la película circula sin lograr nunca captar demasiado interés, y es una pena, porque las interpretaciones no son malas, la dirección es correcta, pero el argumento… es un pozo sin fondo, sobre todo la relación entre Huck y Billie, que no funciona a ningún nivel, Billie está ahí única y exclusivamente para enseñar a los espectadores el sistema de juego del poker en las diferentes mesas y etapas, a modo de explicación. Lo peor de todo es que logra ser altamente predecible hasta decir basta, excepto algún que otro momento.

Lo más triste es que uno de los mejores momentos de la película no tenga nada que ver con el Poker sino con el golf, en esos diez-quince minutos en que están yendo contrareloj, alcanza un nivel de emoción, ritmo e interés que no está presente en prácticamente ninguna de las partidas que vemos en el film. A parte de que se hace tremendamente larga más de dos horas para contar esta historia… con lo bien que le habrían venido 30 minutos menos y la eliminación de la historia romantica.

Curtis Hanson parece que va sin rumbo, después de la excelente “L.A. Confidencial” y la asombrosa “Jóvenes prodigiosos” se está dedicando a hacer películas menores, sin ninguna razón aparente, es extraño, si al menos hiciera películas muy comerciales entendería que se haya vendido a la industria para sacar provecho, al fin y al cabo es un dinero que siempre viene bien y le da a uno libertad para hacer otros proyectos más personajes, pero es que no le veo mucho sentido a hacer “8 Millas”, “En sus zapatos” (que no he visto) y ahora “Lucky You”, quiero que me devuelvan al Curtis de “La mano que mece la cuna”, o incluso al de “Malas influencias” incluso acepto al de “Río salvaje” XD

Pero es que aquí incluso participa en el guión que ha elaborado Eric Roth (“Forrest Gump”, “El Dilema”, “Munich”…), no lo entiendo, espero que les hayan dado mogollón de dinero, porque si lo han hecho porque les apetecía están completamente perdidos.

Puntuación 5

“Traffic and Weather” de Fountains of Wayne (2007)

De los discos nuevos el que más he escuchado en el último mes es el nuevo álbum de Fountains of Wayne “Traffic and Weather”, una banda de Newyorkina, que ya tiene 4 discos en el mercado y que prácticamente no conocía de nada, el disco me lo encontré en el MM bastante barato (12 pavos) y me lo anoté para escuchar algo en casa.

Quedé atrapado no sólo por la voz del cantante, sino por ese pop underground que hacen, canciones cortas, que van al grano, con bastante ritmo y letras molonas, con un ligero aire antiguo a los años 70 pero con un toque moderno, si lo escucháis no vais a descubrir ningún sonido nuevo, pero sí canciones bien hechas, con los instrumentos apropiados, con la duración justa y necesaria para no cansar, ni repetirse. Los sonidos viajan desde el pop más poppy, hasta un rock cercano al punk, pasando por toques country y las clásicas canciones pop lentas sin llegar a ser baladas.

Mis favoritas son “Someone to Love” y “Yolanda Hayes”, me tienen hipnotizado, me encanta el ritmo, los instrumentos, la letra, creo que no hay día en que no las haya puesto al menos una vez, las pongo una y otra vez, suenan continuamente, aunque suele ser la típica obsesión de siempre XD ;-)

Otras pistas destacables son “’92 Subaru”, “Traffic and Weather”, “Strapped For Cash” o “New Routine”.

Después de haber leído algunas reviews que dicen que este no es su mejor disco, de hecho tiene menos nota que los otros 3, seguro que me compro alguno de los anteriores.

Pos eso

“El almuerzo desnudo” de David Cronenberg (1991)

Un hombre, después del trágico accidente de su mujer, comienza a tener unas horribles alucinaciones consecuencia de unas drogas que lo llevan a una seria adicción. En sus alucinaciones como escritor es transportado a un mundo totalmente surrealista llamado “Interzone”, donde incluso su máquina de escribir se convierte en una cucaracha.

Más de quince años después de su estreno, nos llega una de las películas más bizarras en la filmografía de Cronenberg, que ya es decir…, los distribuidores no vieron mercado para venderla en nuestro país, a pesar de haberse estrenado otras obras extrañas del mismo autor como “Inseparables”. La película no es una adaptación persé de la novela original, se basa más bien en el periodo de tiempo en que Burroughs escribió “El almuerzo desnudo” considerada como una de las obras maestras de la literatura moderna del siglo pasado.

La película es como un gran chute, empieza muy bien, pero llega un momento en que todo se torna inusitado, con una atmósfera que parece salida de cualquier pesadilla, pero sobre todo destila imaginación, hay momentos en que uno no sabe exactamente lo que está viendo, pero no puede dejar de sentirse fascinado por las imágenes. Es algo no sólo extraño, a eso nos tiene ya acostumbrado, no es asqueroso, más bien algo eróticamente inmundo, la escena de la “violación” es algo realmente sorprendente, los movimientos de la máquina de escribir, los fluidos que expele, la inquietante voz…

Los actores hacen su trabajo a la perfección, y es uno de los logros de la película, si no nos creyésemos lo que están pasando, todo el trabajo de producción se vendría abajo, pero funciona, de una forma insospechada, pero acertada.

El principal problema es haber visto anteriormente “eXistenZ”, con la que comparte más de un punto en común, es más me atrevería a decir que lo que Cronenberg no logró con “El almuerzo desnudo”, lo perfecciono posteriormente. A parte también me recuerda a otras dos películas de la época “Barton Fink” y “Miedo y asco en Las Vegas”

En “El almuerzo…” se nota que aún no ha alcanzado el equilibrio que necesita, a veces parece que la película se le escapa de las manos, se le descontrola, se centra demasiado en los detalles más escabrosos, sin lugar a dudas logró su objetivo, rodó lo que quiso, alcanzando un mérito realmente increíble, renuncia a jugar en el cine comercial para ofrecer su visión personal, no le importa lo que ocurra, y eso le pasa factura en el producto final. Necesita alguien que le ponga freno y le diga donde ha dejado el límite.

Aún así, con todo, es una excelente experiencia, una magnífica obra visual, que fascina en todo momento.

Puntuación 7

“Embrujada” 1ª temporada (1964-1965)

Hace poco terminé de ver la primera temporada de una de las series más longevas de la historia, en cuanto a episodios se refiere, estuvo en antena 8 temporadas y tiene acumula la barbaridad de 252 capítulos. Las primeras temporadas tienen cerca de 40 capítulos, con emisiones que duraban desde septiembre hasta junio sin prácticamente ninguna semana de descanso.

Y se nota el desgaste, casi un año me ha tomado ver todos los capítulos, convirtiéndose en una de las series más rentables compradas en dvd (35€).
Otra de las cosas que hay que comentar es que nos ha llegado alterada, originalmente la primera temporada (y creo que parte de la segunda) se rodaron en B&N, hace ya bastantes años la serie se restauró, coloreando los primeros capítulos, con un excelente resultado, no canta prácticamente nada, han logrado un color muy acorde con la época que no resulta artificial, y aunque en USA se venden ambas versiones, a nosotros sólo nos ha llegado la coloreada. Supongo que si a uno no le gusta, siempre puede bajar el color del televisor…

La serie sigue siendo bastante divertida, las situaciones originales, y ya desde el principio empiezan a crear su propio universo repleto de personajes secundarios, invitados de lujo y demás. Elizabeth Montgomery (Samantha Stephens) pasará a la historia por su papel, al igual que Agnes moorehead (Endora) como su excéntrica metomentodo madre o Dick York (Darrin Stephens) en su genial papel de incrédulo marido.

De esta tanda me suenan algunos capítulos de su reposición en A3, pero lo suficiente como para estropearme las tramas, la serie sigue manteniendo un aire de frescura, aunque a veces se torne demasiado familiar y babosilla. Afortunadamente no son demasiados, además en estos 36 episodios, los personajes realmente avanzan.

De momento ya me he pillado la 2ª temporada, con 38 capítulos, supongo que tardaré bastante en verla completa. Ahora mismo hay 5 temporadas a la venta en nuestro país.

Pos eso

“Ratatouille” de Brad Bird (2007)

Brad Bird director de la extraordinaria “El gigante de hierro” y la magnífica “Los increíbles” se ha superado a sí mismo, ha logrado una de las películas de Pixar más perfectas de su larga historia, argumentalmente a la altura de clásicos como “Toy Story” o “Buscando a Nemo”, una película que entretiene desde el principio al final, que no aburre en ningún momento, sin demasiados tópicos, ni escenas manidas, y sobretodo sin hacer uso en exceso de la tan cansina carga moral que ahonda en casi todas las películas de este género.

La historia se va hilando poco a poco, en su justa medida, sin buscar la risa fácil en ningún momento, esta va surgiendo por las situaciones, sin resultar forzada en ninguna escena.

En cuanto a la animación, han superado cualquier cosa vista con anterioridad, hay escenas de París que parecen fotografías, el realismo impregna todos los decorados como si de un calco se tratase, las escenas en el agua son algo realmente espectacular, el movimiento, el color, la textura ALUCINANTE, en cuanto a las protas, han conseguido algo casi imposible, mejorar la naturalidad del pelo alcanzada con “Monsters SA”.

En definitiva una de las mejores películas del año, perfecta tanto para adultos como para niños, pura delicia.

Si hay que ponerle alguna pega esta es la duración, ese mal que acompaña a casi todos los directores en los últimos años, que hace que tenga algún momento más bajo que el resto, y que una vez visto el trailer, muchas de las escenas no causan el mismo efecto por conocerlas.

Puntuación 8

Pos eso

“Chuecatown” de Juan Flahn (2007)

“Chuecatown” es una comedia negra que se desarrolla en el barrio madrileño de Chueca. Cuenta con un reparto excepcional donde Leo y Rey (Pepón Nieto y Carlos Fuentes) interpretan a una pareja gay que recibe en herencia el piso de una vecina anciana que acaba de ser asesinada. A ese piso se traslada Antonia (Concha Velasco), madre de Rey y suegra de Leo, una mujer de armas tomar que se convertirá en la obsesión del asesino. ¿Qué estará ocurriendo en Chueca para que alguien desee ver muertas a todas las ancianas del barrio?... Mila y Luis (Rosa María Sardà y Edu Soto) son madre e hijo y también la curiosa pareja de policías que intentarán averiguar quién está detrás de los crímenes.

Esta comedia parece una carrera de tópicos por todos los lados, lo que en principio podía ser una buena idea, y hasta cierto punto original, se convierte en una película blanda hasta decir basta, con unos personajes absolutamente exagerados, un malo se serie, tipo cliché, junto a un desarrollo de risa que hace que lo que vemos sea algo completamente olvidable.

Lo mejor sin ningún lugar a duda es el personaje de Concha Velasco, con sus gritos, insultos y desparpajo, nada especial, pero que logra destacar sobre todos los demás, también tiene su gracia el personaje de “Rosa María Sardá”, aunque su presencia sea más bien anecdótica, el resto no destaca lo más mínimo, y lo mismo podría haber salido uno u otros actores. Sobre el guión, pues la crítica de fondo hacia la especulación inmobiliaria no está mal, pero podía haber sido mucho mejor.

Lo peor es el ambiente televisivo con un aire a lo “Aquí no hay quien viva” que inunda el guión, situaciones pensadas para no ofender a nadie, risas fáciles, un guión poco trabajado, y en definitiva una oportunidad desaprovechada.

Puntuación 3

¿Para que sirve Internet?

Mi profesor de "Sistemas para la información" decía que todos los estudios confirmaban "curiosamente" que principalmente se usaba para esto.



¿Para eso se creo? XD

Pos eso

PD: Hay un fallo en la traducción ¿sabéis cual? XD XD